Музей Гуггенхайма

    Не менее знаменитым, чем сами художественные экспозиции, является и архитектурное решение музея Соломона Р.Гуггенхайма в Нью-Йорке, открытого 21 октября 1959 года. К сожалению, архитектор, спроектировавший музей, - американец Франк Ллойд Райт - не дожил до окончания строительства своего неординарного замысла, который он самоотверженно отстаивал более 15 лет. В возрасте 92-х лет он умер 9 апреля 1959 года. В здании музея Гуггенхайма, в котором использованы исключительно округлые формы, Райт воплотил свою мечту об органичной архитектуре. Напротив нью-йоркского Центрального парка на 5 Авеню возвышается на прямоугольном постаменте округлое, расширяющееся вверх, здание, увенчанное стеклянным куполом. Именно в таком необычном строении видел архитектор в своих замыслах экспозицию музея современного искусства. Войдя, посетители возносятся на лифте на самый верхний этаж строения, а затем, по спиральной эстакаде, опоясывающей выставочные залы, постепенно спускаются вниз. Такой организацией внутреннего пространства автор воплотил концепцию музея, как единого выставочного зала на одном, постоянно продолжающемся этаже. Освещены выставочные площади искусственным светом, а во внутреннюю, полую, часть здания, через стеклянный купол проникает дневной свет. В своем архитектурном решении Райт сумел избежать острых углов и ненавязчивым способом соединить все детали строения между собой. Возле здания музея, тоже на прямоугольном постаменте, высится чуть меньшее строение, в котором разместились лекционные залы и залы для конференций, а также библиотека.

    Фасад здания лишен каких-либо украшений, чем еще больше подчеркивается его необычная форма. И даже критики этого архитектурного произведения вынуждены были признать, что такой замысел музея оказался исключительно удачным. Поскольку внешние стены наклонные, картины должны быть повешены наискосок, а если еще учесть, что посетители идут по наклонному пандусу,  возникает проблема того, что зрителям произведения видятся в несколько искаженном виде. Еще одна из проблем, характерных для музея – здесь не могут выставляться картины больших размеров. Но все это абсолютно не лишает музей Гуггенхайма славы самого необычного и поражающего воображение архитектурного чуда Нью-Йорка. Ежегодно сюда приходит более 60 тыс посетителей, которые могут ознакомиться как с постоянными экспозициями, так и с ограниченными по времени тематическими выставками, как правило меняющимися 5 раз в год. В постоянном перечне 4-х тыс выставленных произведений фигурируют такие славные имена, как Пауль Клее, Василий Кандинский, Марк Шагал. Кроме того, в фондах музея находятся скульптуры Александра Архипенко, Константина Бранцуса.

Экспозиции музея начинались с личного собрания Соломона Р.Гуггенхайма, чья семья в 19 веке в Америке владела финансовой и промышленной империей. Гуггенхейм сначала собирал картины старых мастеров, а с 20-х лет прошлого столетия, по совету и в сотрудничестве с австрийским искусствоведом баронессой Хелли Ребей вон Эхрнейсен, обратил свое внимание на произведения современного искусства и начал создавать новую коллекцию. Личное собрание было переименовано в фонд и с 1 июля 1939 года открыто для общественности. В 1943 году Соломон Р.Гуггенхайм поведал свою идею строительства музея архитектору Франку Ллойду Райту – приобретенные экспонаты требовали уже достаточно больших выставочных площадей. Необычный проект, однако, вызвал длительные и ожесточенные споры в нью-йоркских строительных управлениях, поэтому строительство музея началось только лишь в 1956 году. В 1980 году к основному зданию музея было пристроено несколько дополнительных помещений, чем были расширены выставочные площади. Это, например, позволило организовать постоянную экспозицию современного французского искусства, полученную от бывшего мюнхенского торговца картинами Юстина К.Таннхаусера.

Текст: Ян Штантейнский и Monumente der Welt

Фото: Wikimedia Commons: Gomattolson, Jnn13, Rebbeca Kennison